Bir zamanlar, çoxdan, istehsalçılar zirzəmilərdə, çardaqlarda və studiyalarda avadanlıqları ilə çalışdılar. Beats satıldı, albomlar edildi və çeklər nağdlaşdırıldı. Bəzən bəziləri etiketlər və ya basqı və paylama sövdələşmələri ilə sona çatdı və proses təkrarlandı. Status-kvonu pozmağa cəsarət edən hər kəs satmağı və ya keçməyi tənqid etdi. 2013-cü ilə qədər sürətlə irəliləyir və Dr. Dre, Beats imperiyası ilə faktiki ritmlərdən daha çox tanınır, DJ Premier isə öz çeklərini istehsal edir və Nike və Christina Aguilera ilə işdən azad olur. Biggie bir zamanlar qafiyə qoyduğu kimi, işlər dəyişdi.
Ən yaxşı yeni r & b sənətçiləri 2016
Onları 50 Cent (21 Sual) və G-Unit ilə işlərinə görə ilk növbədə bilsələr də, Bruce Waynne və Midi Mafia'dan Dirty Swift ya yuxarıdakı dəyişiklikləri hamıdan əvvəl gələn illərdə gördülər və ya Hip Hop’un yeni iqtisadiyyatına çox tez uyğunlaşdılar. Justin Bieber və Jennifer Lopez ilə birlikdə Top 40 layihələrinə əlavə olaraq, Midi Mafia, Frank Ocean və BeBe O'Hare kimi yeni ortaya çıxan istedadları inkişaf etdirməyə kömək edən bir mühit yaratdı. Bu vaxt çeklər Viacom / MTV, YouTube və digər mənbələrdən daxil olur. Hər şey yaradıcı nəzarəti artırır, heç bir güzəştə getmir və bütün janrlardan milyonlarla pərəstişkarına giriş əldə edir. Musiqi biznesi termininin ən hərfi tərifidir.
Midi Mafiyanın Top-40-a Planlaşdırılmamış Krossoveri
HipHopDX: Sizlər Bad Seed və Angie Martinez üçün erkən kreditlər verdiniz, amma hər ikinizin yeraltı layihələrdə istehsal etməkdən daha böyük istəklər olduğunuzu hiss edirəm. A&R mövqeyini tutarkən zehniyyətiniz necə idi?
Bruce Waynne: Düşünürəm ki, bu sadəcə böyümədir və biz əsasən öyrənirdik. [Əvvəlcə], döyüntü satmaqla pul qazana biləcəyinizi də bilmirdim. O vaxtlar çox yad idi və nə olduğunu anlamadım Billboard idi. Yəni bu son 10 il iş təcrübəsi kimidir. Vaxt keçdikcə daha çox şey öyrəndik və sanki Oh, bir mahnı edə bilərsən? Biri mahnını yazır, sonra da bum! Bir qeydiniz var. Bildiyiniz növbəti şey, Fantasia üçün U Gördüyümüzdə oldu. İstəklərimiz həmişə yaxşı musiqi hazırlamaq və yaxşı insanları [qeydləri] kəsənlərə əmin olmaq idi. Sadəcə yuvarlanmağa davam etdi.
DX: Hər ikinizin sənətkar səviyyəsində başladığınızı nəzərə alsaq, bu, ciddi bir böyümədir ...
Bruce Waynne: Uğurlu olan hər şey bağırsaq instinktlərimizi izləməkdən qaynaqlanır. Sadəcə bunun həqiqi pərəstişkarlarıyıq. Justin Bieber ilə işimiz bitdi, çünki Swift, Yo, bu adam Kanadanın Ottawa şəhərindəndir? Əlbətdə ki, edəcəyik! Heç bir musiqi eşitmədik. Bieberin studiyada ilk getdiyi uşaqlar olduğumuzu başa düşdük və bəyəndikləri bir neçə möhtəşəm mahnılarımız var. Scooter Braun ilə tanış olduq və studiyaya daxil olmağın və işləmə müddətinin hamısı çox təbii idi. Onlar bizim etdiklərimizin, biz də onların etdiklərinin azarkeşiydik.
Angie Martinez yeni oldu. Hamısı böyüməkdən və həm musiqinin, həm də birlikdə işlədiyimiz insanların pərəstişkarlarından idi. Bəzi şeylər sadəcə bir çek idi, amma əksər şeylər azarkeş olduğumuz insanlar idi. Heç vaxt dedik, 'Gəlin bir az AR-GE verək və bundan sonra bir az Pop verməyə çalışaq' dediyimiz bir hal deyildi. Daha çox oxşayırdı, J-Lo? Lanet olsun, yaxşı görünür. Onunla studiyada olmağı çox istərdim. Musiqini eşitdi, çalışdıq, sonra bildiyiniz növbəti şey, bir nömrəli beynəlxalq hitimiz oldu. O zaman da, sanki lanet olsun, J-Lo Swiftin dizinə toxundu!
DX: İstehsalçı və söz müəllifləri olaraq, Jennifer Lopez kimi köklü bir sənətçi ilə Bieber kimi yeni bir sənətçi ilə qarşı-qarşıya gəlmə müddəti necə fərqlənir?
Dirty Swift: Düşünmürəm ki, buna fərqli yanaşırıq. Justin Bieber kimi birisi ilə onun haqqında həqiqətən heç bir şey bilmirdik. Beləliklə, onun güclü və zəif tərəflərini müəyyənləşdirməyə və masaya nə gətirə biləcəyimizi müəyyənləşdirməyə vaxt ayırırsınız. Mantı qazandırmaq üçün ətrafına bir komanda yığırıq? Kimləri gətiririk? Nə etməliyik? Hər sənətkar fərqlidir, buna görə ehtiyaclarını qiymətləndirirsiniz, bu komponentləri müəyyənləşdirir və yerinə qoyursunuz. Bəzən həqiqətən sadədir. Sevdikləri bir mahnını eşidirlər, kəsirlər və budur. Digər vaxtlarda daha çox iştirak edir və bir səs yaradırsınız. Ancaq sənətkarın yeni olub olmaması ilə heç bir əlaqəsi yoxdur.
Bruce Waynne: Müvafiq sənətçilər növbəti layihədə özlərini yenidən kəşf etmək istəyirlər; texniki cəhətdən onları yeni sənətkarlar kimi etmək. Yeni bir sənətkarla fərqlənmək istəmələridir. Bu, demək olar ki, eyni şeydir və həqiqətən dəyişmir. Bu, asılı olmayaraq növbəti səviyyəyə qaldırmağa çalışdığımızdan bəhs edir.
Midi Mafia Frank Ocean’ın üzərində işlədiyini xatırladır Nostalji, Ultra
DX: Özünüzü yalnız sənətçilərlə söhbət edirsinizmi və bu söhbətlər sonradan musiqi olur?
Dirty Swift: Düşünürəm ki, bu sənətkarla nə qədər çox işləyirsən. Məsələn Frank Okeanı götürək. Yalnız musiqi haqqında uzun, uzun söhbətlərimiz olardı. Bruce deyərdi ki, get, Bitlz qrupuna qulaq asmalısan. Sonra Bitlz qrupunu dinləyəcək, geri qayıdacaq və daha çox söhbətimiz olacaqdı. Sonda bir treklə məşğul olacağıq və bu təsir bir növ ortaya çıxacaq. Yalnız təcrübə etməyə davam edirsən. Vibrasiya etdiyiniz bir sənətkarla daha uzunmüddətli münasibətiniz olduqda, bu şeylər hər zaman olur.
DX: Frank Ocean ilə ortaqlıq hər kəs üçün yaxşı işləyən həqiqətən üzvi bir əlaqə kimi görünürdü ...
Bruce Waynne: Nəhəng pərəstişkarlarımız olan Brandy və James Fauntleroy ilə işləyirdik. Frank Okeanla tanış olduq, çünki yazıçılardan biri idi. Sadəcə vurduq və musiqi zövqlərimizin uyğun olduğunu başa düşdük. Eynidi, Yo, mən studiyaya gəlmək istərdim. Və studiyaya gəlmək və sənətkarlığı üzərində işləmə müddətində bir çox qeyd yazdıq. Növbəti bildiyiniz şey, bir qarışıq düzəltdik, bir müqavilə bağladı və bir nəşr müqaviləsi aldı. Birlikdə etdiyimiz hər şey bunu qurdu. Ancaq bu, həqiqətən azarkeş olmaqdan, bir-birinin etdiklərini bəyənməkdən və sonra yaxşı musiqi hazırlamaqdan idi.
Midi Mafiyanın musiqi sənayesinin dəyişən iqtisadiyyatına necə uyğunlaşdı
DX: Maraqlıdır, çünki Midi Mafiya istehsal kreditlərinin izinə düşsəniz, oğlanlarınızın yalnız istehsalçı kimi tanıdığınız vaxt nisbətən qısadır. Az qala A & Rs kimi başlamısınız ...
Bruce Waynne: Bəli, bunun çox doğru olduğunu düşünürəm. Düşünürəm ki, bu məqalədə çox cəsarətli bir şəkildə yazmalısan ki, etiket yoxlaya bilək ... əgər bu hələ də varsa (gülür).
Dirty Swift: Düşünürəm ki, oyun dəyişməyə və daralmağa başladıqdan sonra həqiqətən tez öyrəndik. İndi A & Rs menecerdir və geyinmək üçün üç-dörd papaq var. Düşünürəm ki, buna baxdıq, Artıq yalnız atışlar edə bilmərik, indi mahnı hazırlamalıyıq. Elə isə, bok, mahnı müəlliflərini harada tapırsan? Mahnı müəlliflərini özünüz tapmalı və istedadı inkişaf etdirməlisiniz. Mahnı müəllifləri sənətkar olur, sonra sənətçilər başqa bir şey olur. Silməli olduğunuz bütün bu sərhədlər var və yalnız hər şeyi edin. Bu günlərdə bütün pullarımızı qazandığımız heç bir yer yoxdur. Televiziya çekini ala bilərsiniz, YouTube bunun üçün əvvəlcədən, o biri üçün yoxlamaları və bəlkə də bəzi royalti çeklərini yoxlaya bilər. Hər yerdə hər yerdə, halbuki 10 il əvvəl yalnız döyüntü satmaq rahat olardı. O zaman nəşrlərinizdən heç birini imtina etmədən nümunələrdən istifadə edə bilərsiniz. Zehniyyət belə idi, bok ... nə olursa olsun, sadəcə bir nümunədir. Nəşrlərdən heç birini ala bilməyəcəyik, ancaq əvvəlcədən 300.000 dollar qazandıq.
Bruce Waynne: Rekord sənayesi əvvəllər əl işində nağd pul idi və artıq belə deyil. İndi daha çox bir sərmayəyə bənzəyir. Nə edirsən yatırmalısan ...
Dirty Swift: Lazım gələrsə pulsuz bir layihəyə girəcəksiniz. Lazım gələrsə nəşrinizi sonra edə bilərsiniz ... bu yerləşdirməni əldə edirsiniz?
Bruce Waynne: İndi hamısı arxa planda ...
Dirty Swift: Yəni indi pulsuz bok etdiyimizi demirik [gülür]. Nah, amma fəlsəfə daşınmaz əmlak kimidir. Nəşriyyat daşınmaz əmlaka bənzəyir, buna görə bacardığınız qədər əldə edin və sonradan istifadə edin. Mahnı bir TV şousuna və ya bir filmə yerləşdirildikdə, arxa tərəfdən pul qazanırsınız.
DX: Uşaqlarınız bir çox ortaqlığınız var və çox gəlir axını var, bir rekord etiketi ilə iş apardığınız standart razılaşma əhəmiyyətsizdir?
Bruce Waynne: İndi hər şey bir vasitəni həqiqətən doğrultmalıdır. Bir qeyd etiketi müqaviləsini saya bilməzsiniz, çünki məzmunun nə olduğundan asılıdır. Məsələn, güclü bir yeraltı izləyicisi olan bir sənətkarınız varsa və səsyazma etiketi gedirsə, hey, sizə tonlarla pul vermək və etdiklərinizi növbəti səviyyəyə çıxarmaq istəyirik, amma onlar istədiklərinizi dəyişdirməyinizi istəyirlər ' o zaman bunu edirəm ki, bunun mənası olmayacaq. Bu işə yaramır. Ancaq bir etiket yazırsa, nə edirsən etməyə davam et və biz onu banklaşdıracağıq, o zaman onlar sənə investisiya yatırırlar. Bu mənalıdır. İndi fərq, bir qeyd etiketinə yönəlməməyimizdir. Bəlkə də Dew eyni şeyi etmək istəyə bilər.
Viacom və MTV ilə ortaqlığımızın bu qədər yaxşı işləməsinin səbəbi budur. Bu bizə bir şey yaratmaq, bütövlük yaratmaq və sonra birdən çox seçim etmək imkanı verir. Əvvəllər yalnız döyürdük, sonra bir sənətçinin layihəsində əldə etməyə çalışırdıq. İndi tətbiqlər, televiziya şouları, filmlər və bu qədər fərqli satış nöqtələrimiz var. Əvvəl bunu etmək üçün yalnız bir yol var idi. Beləliklə, səsyazma sənayesi perspektivindən musiqi sənayesi perspektivi haqqında düşünməyə başladıq. İndi həqiqətən iki fərqli şeydirlər.
